Strona główna Szkolenia WYKORZTSTANIE UMIEJETNOŚCI TEATRALNYCH W BIZNESIE
Szkolenie: WYKORZTSTANIE UMIEJETNOŚCI TEATRALNYCH W BIZNESIE
Kategoria: UMIEJĘTNOŚCI OSOBISTE / Inne
Szkolenie zamknięte
Najedź kursorem na daną ikonkę aby dowiedzieć się więcej
Osoba kontaktowa:
Marzena Jaworska
tel.: 509 66 77 98
email: szkolenia@wikconsulting.pl
| Tytuł: | WYKORZTSTANIE UMIEJETNOŚCI TEATRALNYCH W BIZNESIE |
|---|---|
| Kategoria: | UMIEJĘTNOŚCI OSOBISTE / Inne |
| Metodyka: | Wykłady |
| Opis: | Pomiędzy teatrem a biznesem istnieje bardzo dużo podobieństw. Teatralna jest już sama sytuacja spotkania sprzedawcy (kontrahenta) z klientem. Jeden jest widzem a drugi aktorem. Każdy aktor musi być skuteczny, jeżeli chce przekonać widza do swojej roli. W tym celu stosuje określone techniki perswazji, konieczne, aby osiągnąć określony i założony efekt. Jednak nawet najlepszy aktor nie odnajdzie skuteczności, jeżeli nie sięgnie po swoje naturalne predyspozycje i umiejętności. Jeżeli z jednej strony; nie zadba o cel swojej gry, a z drugiej nie zdobędzie koniecznego do jej realizacji warsztatu. To ciało i głos aktora są tutaj najbardziej istotne. Umiejętność panowania nad własną mimiką, głosem i ciałem gwarantuje sukces. Elementy pracy z głosem, indywidualną ekspresją, prezentacją, prowadzone przez reżysera teatralnego pozwolą na spotkanie z własnymi możliwościami i ograniczeniami, dzięki czemu przyczynią się do zwiększenia własnego potencjału twórczego oraz biznesowej skuteczności. Pami |
| Poziom zaawansowania : | początkujący |
| Trenerzy: | Jolanta Suchłabowicz |
| Program: | Część 1.Ćwiczenia integracyjno-poznawcze Cele ogólne: • Pokonywanie barier komunikacyjnych. • Pogłębianie relacji między uczestnikami szkolenia. • Budowanie pomostu pomiędzy zawodowymi i prywatnymi celami (lub zainteresowaniami) uczestników. • Budowanie poczucia stabilności i bezpieczeństwa w pracy. Poprzez wykonywanie najprostszych ćwiczeń ruchowych opartych o wzajemne zaufanie i zabawę z rytmem uczestnicy nabiorą do siebie zaufania co przyczyni się do pełniejszego wykorzystania ich własnych możliwości i umiejętności w kolejnych blokach szkolenia. Część 2. Warsztat aktorski / doskonalenie umiejętności wywierania wpływu • Pokazanie podobieństw pomiędzy sytuacją teatralną a sytuacją biznesową • Skuteczność aktora a skuteczność negocjatora/sprzedawcy • Jak wykorzystać i uruchomić własną ekspresję w celu uzyskania zamierzonego efektu • Umiejętność panowania nad ciałem i głosem jako determinanty sukcesu Poprzez wykonanie ćwiczeń wprowadzających z zakresu emisji głosu, uruchomienia indywidualnej ekspresji, uczestnicy poznają podstawy pracy scenicznej oraz dostrzegą podobieństwa pomiędzy sytuacją teatralną a spotkaniem z klientem (odbiorcą). Część 3. Głos jako narzędzie ekspresji • Prawidłowe używanie głosu • Główne elementy pracy nad głosem • Barwa, wysokość oraz głośność – odbicie naszych emocji oraz wskaźnik naszego stanu psychicznego i fizycznego samopoczucia Praktyczna część warsztatu koncentrować się będzie wokół: • Poznania podstawowych ćwiczeń oddechowych • Nauki świadomego używania oddechu przeponowego • Pokazania, jak wykorzystywanie technik relaksacji może pozytywnie wpłynąć na rozwijanie możliwości głosowych. • Kreatywnego podejście do własnego głosu: odkrywania ukrytych możliwości i skali swojego głosu. • Wykonywania ćwiczeń rytmicznych, budowania prostych struktur wokalnych. Część 4. Przekaz – ciało – głos • Jak używać głosu, tak aby usprawnić codzienną komunikację. • Jak różnicować wysokość głosu tak aby słuchacze chcieli nas słuchać i dobrze rozumieli nasz komunikat • Jak zmieniać tempo mówienia oraz dostosowywać je do sytuacji • Jak dostosowywać barwę głosu do wypowiadanej treści. • Jak uzyskać odpowiednią siłę głosu • Jak pracować nad intonacją tak, aby brzmieć pewnie i przekonywująco Uczestnicy poprzez wykonywane ćwiczenia nauczą się uruchamiać głos, tak aby być bardziej interesującym i wiarygodnym dla odbiorców, czyli: • Uzyskają świadomości własnych błędów artykulacyjnych (ćwiczenia dykcyjne). • Nauczą się co zrobić, aby głos „nie drżał” i uzyskał odpowiednią do sytuacji i otoczenia „donośność” (ćwiczenia z emisji głosu). • Uzyskają taki poziomu świadomości funkcjonowania własnego głosu, który doprowadzi do swobodnego nim operowania. Część 5. Komunikacja niewerbalna ➢ Czym jest mowa ciała i jakie niewerbalne znaki odbieramy? ➢ Jak mowa ciała zdradza emocje i myśli ➢ Pochodzenie sygnałów niewerbalnych ➢ Uniwersalne gesty ➢ Czy można oszukać mowę ciała? • Ruch ciała jako przekaźnik uczuć i myśli - poszerzenie zasobu znaków komunikacji kinetycznej oraz rozszerzenie pola ich działania (jak różnorodnie używać gestów) • Reguły mowy ciała, ich znaczenie i oddziaływanie w określonych sytuacjach Jaki wpływ ma dostrojenie/dostosowanie się do rytmu i tempa drugiej osoby podczas kontaktu interpersonalnego • Aktorskie techniki posługiwania się komunikacją niewerbalną w celu wzmocnienia przekazu. Tematyka ćwiczeń: • Ćwiczenia likwidujące zahamowania w posługiwaniu się mową ciała, • Ćwiczenia w odbieraniu mowy ciała, • Ćwiczenia zapoznające z gestykulacją, • Ćwiczenia uświadamiające podział ról, • Ćwiczenia komunikacji ruchowej. Część 6.Terytoria i przestrzeń osobista • Świadomość własnych zachowań i emocji w sytuacji nawiązywania kontaktu, • Poszukiwanie skutecznych strategii nawiązywania kontaktu • Wpływ czynników kulturowych na zachowywanie dystansu • Nasze granice w zakresie kontaktu z drugim człowiekiem: - Strefa intymna - Strefa osobista - Strefa społeczna - Strefa publiczna Efektem przeprowadzanych ćwiczeń w grupach 2-3 osobowych jest rozwinięcie umiejętności nawiązywanie kontaktu interpersonalnego oraz budowania partnerskich i podmiotowych relacji opartych na zasadzie poszanowania granic zarówno własnych jak i odbiorcy. Część 7. Skuteczna prezentacja • Ukazanie analogii pomiędzy budowaniem roli a przygotowywaniem się do wystąpienia/prezentacji. • Siła słowa, gestu i ekspresji w pozyskaniu i utrzymaniu uwagi widzów/słuchaczy • Dostosowanie prezentacji do potrzeb odbiorców/wyznaczanie roli audytorium. • Wykorzystanie zdobytych umiejętności aktorskich w docieraniu do 3 kanałów odbioru informacji – wzrokowego, słuchowego i kinestetycznego. • Pokonywanie barier przy prowadzeniu prezentacji. Aktorskie metody radzenia sobie z tremą przed wystąpieniem. • Praca nad przygotowaniem „pełnego obrazu” wystąpienia - próba generalna. W części praktycznej moduł koncentrował się będzie na ukazaniu poszczególnych etapów budowania roli pomocnych podczas przygotowywania się do prezentacji; omówienia możliwego sposobu wykorzystania głosu i ciała, opisania emocji, które powinny pojawić się u słuchaczy. Wykorzystane zostaną ćwiczenia związane z mową ciała i głosem pomocne w pozyskaniu i utrzymania uwagi słuchaczy. Uczestnicy zostaną poproszeni o przygotowanie krótkich wystąpień na zadany temat – z pomocą prowadzącego wspólnie ustalone zostaną podstawowe zadania aktorskie, które mogą wzmocnić przekaz prezentacji. W tej części bloku przeprowadzone zostaną również ćwiczenia z zakresu umiejętności koncentracji i rozluźniania pomocne w opanowaniu stresu związanego z wystąpieniem. |
| Świadczenia dodatkowe: | materiały szkoleniowe, lunch, przerwy kawowe, certyfikat |
Poleć szkolenie znajomemu
